当脱口秀演员开始“傻悲”

脱口秀大会的总决赛尘埃落定，
首先恭喜呼兰当上了大王。


但是，我们也肉眼可见的感受到，
这一季脱口秀大会似乎有些有气无力，心不在焉。
回顾整季节目，“焦虑”是绝对的关键词，无论是出于疫情的反复、创作的压力，还是观众的差评。
就连一贯乐天派的呼兰，也肉眼可见的陷入了某种悲观的预见：笑开始变得越来越奢侈。


这是脱口秀的困境，也是时代的缩影。
一个好的脱口秀演员，一定对社会有着敏锐的洞察力，但这同时意味着他们会对时代的风向更加敏感。
当世界的不确定性愈演愈烈，当我们失去了对明天的把控，当所有言论开始被拆解放大，当所有形象都被看做一种旗帜和标志。
我们好像也就失去了笑的心思。
所以你会听到庞博关于放大镜下的蚂蚁的比喻；
你会听到鸟鸟对于舆论夹击的“害怕”；
你会听到邱瑞将脱口秀看做“最后的鸣笛”；
而杨笠告诉我们，甚至这最后的“鸣笛自由”，也没有保证。


一边是随时可能因为疫情被叫停的线下演出，
一边是捉摸不定的播出红线，
一边是愈发敏感的言论环境，
一边是愈演愈烈的网络骂战。
我想，这确实不再是一个适合笑的时代。
或许，脱口秀演员也不是真的“傻悲”。
他们只是比我们提前难过一点罢了。